Danse - Spectacle à venir

Spectacle tout public à partir de 13 ans
Danse et musique

Que se passe-t-il dans la tête d’un adolescent ? Quels sont les bouillonnements qui le traversent, quand sa voix et son rire se transforment, quand on a l’impression d’avoir poussé trop vite ? Et surtout à quoi ressemblerait Roméo aujourd’hui ? Son histoire est celle d’un empêchement, d’un amour à peine né et tout de suite interdit : comment grandir quand l’horizon se rétrécit ?
Sur scène, le danseur Maxime Calicharane et le musicien Léo Nivot nous font pénétrer dans l’intimité de ce jeune homme qui se bat avec son corps changeant, ses humeurs inégales, son amour naissant et qui tente de remettre de l’ordre dans son corps et ses émotions.

Marion Lévy / Cie Didascalie  :
Marion Lévy met la relation entre le texte et le mouvement au cœur de la démarche artistique de la compagnie Didascalie. Sa collaboration avec divers auteurs de théâtre dont Fabrice Melquiot, Marion Aubert et Mariette Navarro l’a amenée à approfondir ce lien entre la parole et le geste. En travaillant avec le collectif Scale, ou plus récemment avec l’orchestre de Cannes – Provence Alpes côte d’Azur, la compagnie se développe avec la même préoccupation : celle d’initier des rencontres entre des artistes de différents domaines, théâtre, danse, vidéo, musique, art plastique et science.

TOURNÉE TERRITORIALE PRÉSENTÉE POLE-SUD CDC DE STRASBOURG, LA MAC – RELAIS CULTUREL DE BISCHWILLER ET LA MAISON DES ARTS.

Distribution :
Chorégraphie : Marion Lévy
Texte et dramaturgie : Mariette Navarro
Avec Léo Nivot et Maxime Calicharane
Musique : Léo Nivot
Lumière : Didier Martin
Scénographie et costumes : Hanna Sjödin
Régie son et vidéo : Rémi Le Taillandier
Régie générale : Géraldine Michel

Partenaires et soutiens :
Production : Cie Didascalie
Coproduction : Théâtre du Champ au Roy – Scène conventionnée d’intérêt national – art et création pour le théâtre / Carreau du Temple, Établissement culturel et sportif de la Ville de Paris / Ménagerie de Verre

Accueil en résidence : Le Rebond – Pommerit le Vicomte / Ménagerie de Verre – Paris / Théâtre du Champ au Roy – ville de Guingamp / La Mac – Maison des Arts de Créteil / La Chaufferie – Saint-Denis / Théâtre de la Ville – Paris / Le Carreau du Temple – Paris
La Cie Didascalie a bénéficié de la mise à disposition de studio au CND Centre national de la danse.
Avec le soutien de Grégoire and Co – LE LIEU
La Cie Didascalie reçoit l’aide au conventionnement de la DRAC Bretagne ainsi que l’aide de la Région Bretagne et du département des Côtes d’Armor.

Spectacle tout public à partir de 3 ans
Pièce chorégraphique pour créatures réelles et imaginaires 

Il était une fois un enfant-requin, il était deux fois deux licornes, il était trois fois trois dragons…
ici dragON·s est un trio chorégraphique joyeux et ludique (contemporain, breaking, pole dance) où s’entremêlent jeux de vêtements, de reflets, paillettes et poésie des matières.
Fourrures chatoyantes, écailles ou plumes, feu ou eau, protecteurs ou dangereux… via la figure étonnante du dragon, la pièce explore avec vitalité les notions de quête identitaire et d’altérité vues sous le prisme du genre.
Mues merveilleuses, métamorphoses, magie… Venez découvrir les créatures fabuleuses qui sommeillent en chacun·e de nous !

Compagnie bleu renard :
Depuis 2019, la compagnie bleu renard crée des spectacles engagés, poétiques et chorégraphiques à destination du jeune public. Jeune chorégraphe, Noée Lafontaine y déploie son écriture : une esthétique funambule où les corps s’allient aux matières pour raconter des récits sensibles dans un désir d’éveiller les consciences sur des problématiques de société.

Distribution :
Idée originale et dramaturgie : Noée Lafontaine
Écriture chorégraphique : Noée Lafontaine et Camille Mahout
Composition musicale : Erilyo
Regards chorégraphiques : Caroline Boussard et Thérèse Dionæa
Création scénographie et costume : Juliette Hippert
Regard extérieur : Pauline Leurent
Interprétation : Camille Mahout, Erilyo, Noée lafontaine
Création lumière : Suzon Michat
Production : Thérèse Quartiero et La Poulie Production

Partenaires et soutiens :
ici dragON·s a été co-produit par Art’Rhéna (ILE DU RHIN) et la Clef (Fegersheim).
La pièce a été griffée par le TiGrE, réseau jeune public Terres d’imaginaire en Grand Est.
Accueils en résidence : Collectif des Possibles (Fellering) – 13e Sens (Obernai) – Illiade (Illkirch) – Maison des Arts (Lingolsheim) – La Clef (Fegershiem) – Le Diapason (Vendenheim) – La Scène le Rohan (Mutzig) – MJC le Vivarium (Villé) – Art’Rhéna (ILE DU RHIN)
Subventions : Drac Grand Est – ville de Strasbourg – CeA, collectivité européenne d’Alsace