Théâtre - Spectacle à venir

Des voyageurs arrivent… Ils viennent de la grande Thèbes de Béotie, aujourd’hui Thèbes la silencieuse depuis la tragédie… Cette tragédie, c’est celle d’Antigone, de Créon, d’Ismène, de Hémon, et plus encore, l’histoire de toutes et tous… Riches de la mémoire et des enseignements de cette tragédie, ils parcourent le monde en quête d’oreilles et de regards prêts à recevoir cette histoire, avec l’espoir que fleuriront dans les têtes les questions, début de la sagesse…

HIΣTORIA ou Il était une fois Antigone… est un spectacle où se mêlent dans un espace rituel théâtre, conte, musique et danse, pour faire revivre le mythe d’Antigone.

Adaptation et mise en scène, interprétation : Véronique Essaka-De Kerpel / Interprétation : Jean-Michel Cortana, Cyril Ripoll et Camille Tavitian / Musique live, création lumières et mouvement chorégraphique : Ludovic Parfait Goma / Scénographie, décors et création visuel : Véronique Essaka-De Kerpel / Costumes : Véronique Essaka-De Kerpel et Jean-Lacroix Kamga

Crédit photo : Karine Sonzogni

Mam et Lili s’apprêtent à célébrer leur mariage avec Thomas, le témoin de Mam. L’arrivée de Jasmine, la séduisante nouvelle conquête de Thomas, crée une tension palpable, surtout chez Lili, qui n’a pas pardonné à Thomas d’avoir quitté sa meilleure amie Nathalie. Cette réunion promet des révélations inattendues et des conflits électriques : un cocktail explosif de secrets réprimés où la simple étincelle pourrait provoquer une déflagration.

La comédie de Jean-Luc Lemoine est un brillant mélange d’humour et d’émotions.

Texte : Jean-Luc Lemoine / Mise en scène : Anthony Marty / Avec : Arnaud Cermolacce, Florence Fakhimi, Mathilde Laffont et Anthony Marty

Coréalisation / Création 2024

C’était en 1999 que pour la première fois nous vous avons proposé du théâtre de boulevard. Un succès qui ne s’est depuis jamais démenti.

En partenariat avec ML Prod

Attention : le nombre de places au tarif Jeune est limité.

Petits et grands pourront se retrouver aux Contes Zinédits, un spectacle d’impro dédié aux plus jeunes. Les enfants complices donnent des thèmes aux comédiens et au musicien qui improvisent des contes éphémères et magiques remplis d’aventures et de voyages. Drôle et rafraîchissant, ce concept amusera tout le monde de 4 à 104 ans !

Parce qu’il est difficile de créer une belle histoire improvisée, Inédit Théâtre partage le travail avec le public en lui laissant un espace d’interprétation où il peut projeter son imagination et ainsi participer activement au spectacle.

C’est l’histoire d’un mec… qui en ressuscite un autre et vice versa !

La carrière artistique de Didier Gustin est en chute libre jusqu’au jour où Johnny Hallyday lui rend visite pour lui demander d’organiser un ultime concert au Stade de France. Mais Johnny n’est plus de ce monde ; l’un s’évade du Paradis, mais pour l’autre c’est l’Enfer…

Didier Gustin ressuscite dans ce spectacle Johnny, comme seul un fan pouvait le faire : avec talent et amour. Accompagné de trois musiciens incroyables, il signe une pièce musicale où la comédie, les imitations et la chanson se combinent pour nous raconter une rencontre improbable et onirique : celle d’une amitié post-mortem entre une star et un “has been”.

Que ce soit seul-en-scène, entouré de musiciens ou dans une pièce de boulevard, Didier Gustin nous fait rire depuis plus de 15 ans.

Avec : Didier Gustin / Guitare : Elie Gauvin / Clavier :  Hugo Dessauge / Percussions : Jeremy Lainé / De : Didier Gustin et Eric Bouvron / Mise en scène : Eric Bouvron

Coréalisation

En partenariat avec ML Prod

Crédit photo : Pauline Brooks

Un Poyo Rojo dresse le portrait de deux mâles qui se cherchent, se provoquent et s’affrontent dans les vestiaires d’une salle de sport. À partir du mouvement et sans un mot prononcé, ils proposent, avec humour et énergie, d’expérimenter les différentes façons d’entrer en contact et de créer une relation. Une irrésistible distorsion des schémas masculins.

Laissez-vous transporter par cette expérience sensorielle étonnante entre compétition sportive, danse, théâtre, acrobatie…

Nous les attendions impatiemment en 2015 mais à l’époque une blessure avait eu raison d’eux. Dix ans plus tard, ils viennent fêter avec nous les 10 ans de cette création inclassable.

Mise en scène : Hermes Gaido / Avec : Alfonso Barón, Luciano Rosso et un poste de radio! / Chorégraphie : Luciano Rosso et Alfonso Barón

Crédit photo : Alejandro Ferrer

“Tant qu’on n’a pas prouvé que c’était faux c’est peut-être vrai. Peut-être”.

Vous le savez, nos deux professeurs adorent par-dessus toutes les questions sans être très intéressés par les réponses. La science de la logique n’a pas de secret pour eux et ils sont passés maîtres dans l’art de déplier les questions, débusquer les mots, découvrir les principes scientifiques inexplorés et vérifier le tout au travers d’expériences. Parfois, à force de se perdre on finit par avoir l’impression de trouver des réponses, Eurêka !

Chaque symposium permet de traiter une seule question, alors préparez la vôtre et venez la poser aux professeurs.

De et avec : Marko Mayerl et Matthieu Loos

Coréalisation – Résidence

Crédit photo : Rita Mayerl

“Tant qu’on n’a pas prouvé que c’était faux c’est peut-être vrai. Peut-être”.

Vous le savez, nos deux professeurs adorent par-dessus toutes les questions sans être très intéressés par les réponses. La science de la logique n’a pas de secret pour eux et ils sont passés maîtres dans l’art de déplier les questions, débusquer les mots, découvrir les principes scientifiques inexplorés et vérifier le tout au travers d’expériences. Parfois, à force de se perdre on finit par avoir l’impression de trouver des réponses, Eurêka !

Chaque symposium permet de traiter une seule question, alors préparez la vôtre et venez la poser aux professeurs.

De et avec : Marko Mayerl et Matthieu Loos

Coréalisation – Résidence

Crédit photo : Rita Mayerl

Marina, auteur à succès de romans à l’eau de rose, se décide enfin à expérimenter les rencontres en ligne après un long célibat. Son ex-meilleure amie, Bénédicte, refait surface en plein milieu de l’une des soirées qui devait être un potentiel rendez-vous sentimental. Cette réapparition chamboule tout, réactivant une amitié inchangée malgré dix ans de rupture. Bénédicte a une requête délicate à confier à Marina, et l’hilarité s’ensuit dans ce récit fantaisiste des retrouvailles et des complications sentimentales.

Vincent Messager met en scène cette comédie dynamique et rocambolesque, adaptée de l’oeuvre de Jean-François Champion. Les dialogues incisifs et le rythme effréné projettent une vision moderne des relations féminines, proposant une immersion dans une farandole d’émotions.

De : Jean-François Champion / Mise en scène : Vincent Messager / Avec : Laurence Bussone, Bénédicte Roy, Romain Canonne ou Clément Hassid / Costumes : Olivier Pétigny / Création lumière : Thierry Ravillard / Décor : Les Ateliers Decors

Coréalisation

En partenariat avec ML Prod

Attention : Nombre limité de places pour le tarif Jeune

Sur un plateau quasi nu, nous découvrons deux acteurs, aux pantalons, pulls et moustaches presque similaires. Ils sont nés en 1972, l’année où des chercheurs annoncent l’effondrement programmé du système économique mondial, dans le “rapport Meadows”.

Enfants de la télé, du tout plastique et du diesel, des hypermarchés et des fast-food, ils sondent notre passé pour envisager un futur désirable. Le spectacle joue avec les codes, nous touche et nous bouscule. Nous commençons par rire un peu de nous-même. Et s’il n’était pas trop tard ? Et si nous décidions de faire face pour nous projeter dans un avenir collectif, réparateur et heureux ?

Encart Atelier “Fresque du climat” Médiathèque d’Eschau Dates et horaires à venir – Sur inscription

Mise en scène et jeu : Fred Cacheux, Nils Öhlund / Création et régie technique : Pierre Mallaisé / Administration : Luc Gérardin / Production et diffusion : Marlène Bianchi / Une production : Facteurs Communs / Coproductions : Bords 2 Scènes, ESPACE 110 – Centre Culturel d’Illzach, Scène conventionnée d’intérêt national « art et création »

Résidences : Ville de Strasbourg, Relais Culturel La Saline – Soultz-Sous-Forêts, L’illiade – Illkirch-Graffenstaden, TAPS- Strasbourg.

Crédit photo : Julie Schertzer

Marie, Odette, Louise, Simone et Rose ont du vécu, du haut de leurs quatre-vingt-dix ans passés ! Elles sont cinq femmes alsaciennes, toutes ont vécu et traversé la guerre, l’amour, le monde du travail, l’industrialisation d’après-guerre, les débuts de la société de consommation, la famille.

Sur scène, leurs paroles s’entrelacent et se répondent au son de l’accordéon, pour devenir au fil du spectacle le souffle d’un seul cœur : celui de la femme alsacienne, marquée profondément par la deuxième guerre mondiale, chaleureuse et rugueuse, sauvage et rigoureuse, enfantine aussi, avide de musique et de chansons pour transcender ses peurs et sa mélancolie dans un monde qui la perd peu à peu.

Frawelandle est une création théâtrale, musicale et visuelle en alsacien surtitrée en français. Cinq vieilles dames et un accordéon nous invitent à passer au-delà des apparences pour créer un instant scénique où l’Histoire, l’amour et l’actualité entrent en résonance intime et ludique.

Spectacle en dialecte surtitré en français

Jeu : Isabelle Beutelstetter, Sandra Denis, Monique Feuerstoss, Sherley Freudenreich, Suzanne Klein et Isabelle Klein / Création visuelle : Sherley Freudenreich / Création lumière : Christian Peuckert / Conception, mise en scène et musique : Isabelle Klein / Assistante à la mise en scène : Anne Goepp / Surtitrage : Cécile Ehrhart / Administration : L’Arrach’choeur, David Bouchard, Maison d’artistes

C’est un État en déficit chronique, où les plus riches échappent à l’impôt. Un régime à bout de souffle. Un peuple à bout de nerfs, qui réclame justice et ne voit rien venir. Un pays riche mais bloqué, en proie aux caprices d’un climat déréglé. Telle est la France à l’été 1789. Jusqu’à ce qu’en une nuit, à Versailles, tout bascule. C’est la Nuit du 4 août.

Joué dans un espace quadri frontal par un acteur incarnant une dizaine de personnages, « L’Abolition des privilèges » est un sprint donnant le sentiment que l’Histoire s’est soudainement accélérée. Un solo virtuose plongeant les spectateurs en plein cœur des États généraux de 1789.

Texte : d’après L’Abolition des privilèges, Bertrand Guillot © Groupe Delcourt, Les Avrils – 2022 : Adaptation et mise en scène : Hugues Duchêne / Régie son, lumière, générale : Jérémie Dubois / Collaboration artistique et création vidéo : Pierre Martin Oriol / Voix off : Lisa Hours / Scénographie : Julie Camus

En partenariat avec Le Chaînon Manquant

Crédit photo : Blokaus808

Peut-on vraiment parler de tout en couple ? Gaëlle et Arnaud, amoureux du risque, décident de tester les conseils des experts conjugaux en explorant les sujets tabous et délicats dans leur relation. Des ex à la sexualité, en passant par l’éducation des enfants et les problèmes personnels, tout est mis sur la table. Cette comédie hilarante plonge les spectateurs dans une quête de vérité où rires et révélations s’entremêlent. Surmonter ces obstacles rapprochera-t-il ou séparera-t-il le couple ? La réponse se dévoilera au fil des scènes pour le plus grand plaisir du public.

« Par Amour du Risque » invite à une réflexion drôle et pertinente sur les dynamiques du couple moderne. Le spectacle allie un humour cinglant à une profondeur surprenante tout en mettant en lumière l’importance de la communication sincère et audacieuse.

Création, mise en scène et jeu : Gaelle Gauthier et Arnaud Gidoin / Mise en scène : Nicolas Hebot

Coréalisation

En partenariat avec ML Prod

Attention : Nombre de places au tarif Jeune limitées

À soixante ans, Jacques Germont, bourru et grognon, fait face à un tournant inattendu dans sa vie. Après avoir insulté son jeune patron, il prépare sa pré-retraite, seulement pour découvrir que sa femme, Maud, attend un enfant ! Plongé dans un tourbillon de changements, entre la fin d’une carrière et une paternité inattendue, Jacques doit naviguer dans un foyer en pleine tempête. Cette comédie farfelue explore comment un bouleversement aussi grand peut réveiller des dimensions inattendues.

Coup de cigogne, bénéficie d’une intrigue riche en situations cocasses. L’humour décapant croise un regard attendri sur la famille et les surprises de la vie.

De : Jean-Claude Islert / Mise en scène : Vincent Messager / Avec : Tex, Loïse De Jadaut, Vincent Messager, Laurence Bussone, Benedicte Roy ou Leslie Choukri / Costumes : Olivier Petigny / Lumières : Thierry Ravillard / Décor : Les Ateliers Décors

Coréalisation

En partenariat avec ML Prod

Dans ce spectacle, Lilian Derruau dit « Wally » présente un récit familial et social, tableau sans compromis de sa jeunesse au sein d’un milieu ouvrier rural. Une adolescence à vouloir s’émanciper de cette condition comme on quitterait le bassin minier qui l’a vu grandir et qui ne lui promettait peut-être rien, ou si peu. L’artiste délaisse son costume de chanteur humoriste pour toucher juste et bien, narrant des anecdotes à la fois tendres et piquantes, où l’on se laisse surprendre par la poésie du texte, la malice du propos. En posant un regard sincère sur ces tranches de vie personnelles, il réussit à rendre universel l’intime, à casser les barrières sociologiques de chacun pour parler à tous.

Toujours touchant, Wally se raconte avec humour et autodérision. Avec tendresse. Avec pudeur.

Écriture et interprétation : Lilian Derruau / Mise en scène : Jérôme Rouger / Création Lumière : Xavier Lefrançois / Création sonore : Pascal Roux / Production : Lot et Compagnie

Wally fait partie des rendez-vous manqués, ceux dûs à la fermeture de nos établissements suite à la pandémie. Il devait venir avec son acolyte Vincent Roca, il revient aujourd’hui dans un seul-en-scène de toute beauté.

En partenariat avec Le Chaînon Manquant

Crédit photo : Fabien Espinasse

Parents débordés, ados en crise, bébé qui ne dort jamais, couples en vrac, grands moments d’amour ou petits désastres du quotidien : venez partager vos anecdotes, vos galères, vos fiertés, vos coups de gueule… Nous, on les transforme en scènes improvisées, tendres, drôles et parfois franchement chaotiques.

Un spectacle qui parle de parentalité sans filtre, sans dogme, sans tabou. Parce qu’on le sait tous : il n’y a pas d’école pour ça. Être parent, ça s’apprend sur le tas. Et c’est du sport.

Dans ce nouveau concept, les comédiens improvisent la grande comédie de la famille à partir de vos histoires. Un spectacle qui sent le vécu. Inspiré de faits très réels. Toute ressemblance avec des personnes existantes ou ayant existé ne serait ni fortuite… ni totalement innocente.

De et avec : Marko Mayerl et Camille Comparon, chacun parent de trois enfants – séparément –  donc plutôt bien rodés à la question.

Coréalisation

Crédit photo : Rita Mayerl

Petits et grands pourront se retrouver aux Contes Zinédits, un spectacle d’impro dédié aux plus jeunes. Les enfants complices donnent des thèmes aux comédiens et au musicien qui improvisent des contes éphémères et magiques remplis d’aventures et de voyages. Drôle et rafraîchissant, ce concept amusera tout le monde de 4 à 104 ans !

Parce qu’il est difficile de créer une belle histoire improvisée, Inédit Théâtre partage le travail avec le public en lui laissant un espace d’interprétation où il peut projeter son imagination et ainsi participer activement au spectacle.

C’est en 2006 qu’Inédit Théâtre nous a proposé pour la 1ere fois les Contes Zinédits devenus depuis un incontournable des spectacles en famille chaque saison.

Parents débordés, ados en crise, bébé qui ne dort jamais, couples en vrac, grands moments d’amour ou petits désastres du quotidien : venez partager vos anecdotes, vos galères, vos fiertés, vos coups de gueule… Nous, on les transforme en scènes improvisées, tendres, drôles et parfois franchement chaotiques.

Un spectacle qui parle de parentalité sans filtre, sans dogme, sans tabou. Parce qu’on le sait tous : il n’y a pas d’école pour ça. Être parent, ça s’apprend sur le tas. Et c’est du sport.

Dans ce nouveau concept, les comédiens improvisent la grande comédie de la famille à partir de vos histoires. Un spectacle qui sent le vécu. Inspiré de faits très réels. Toute ressemblance avec des personnes existantes ou ayant existé ne serait ni fortuite… ni totalement innocente.

De et avec : Marko Mayerl et Camille Comparon, chacun parent de trois enfants – séparément –  donc plutôt bien rodés à la question.

Coréalisation

Crédit photo : Rita Mayerl

Petits et grands pourront se retrouver aux Contes Zinédits, un spectacle d’impro dédié aux plus jeunes. Les enfants complices donnent des thèmes aux comédiens et au musicien qui improvisent des contes éphémères et magiques remplis d’aventures et de voyages. Drôle et rafraîchissant, ce concept amusera tout le monde de 4 à 104 ans !

Parce qu’il est difficile de créer une belle histoire improvisée, Inédit Théâtre partage le travail avec le public en lui laissant un espace d’interprétation où il peut projeter son imagination et ainsi participer activement au spectacle.

C’est en 2006 qu’Inédit Théâtre nous a proposé pour la 1ere fois les Contes Zinédits devenus depuis un incontournable des spectacles en famille chaque saison.

Claire veut acheter un appartement alors que dans son corps, trois maladies chroniques ont élu domicile. La vie est une fête ! Elle doit prouver aux assurances qu’elle est en pleine forme, ne tombera pas malade et ne mourra jamais. Elle revisite son parcours médical épique à travers de multiples personnages, enquête pour trouver un élément déclencheur, slame, danse et raconte avec humour sa métamorphose en super-héroïne : Hépatik Girl.

Avant le spectacle, participez à la Curieuse Rencontre organisée dans le cadre du Curieux Festival. Programme complet disponible début 2026.

De et avec : Marie-Claire Neveu / Mise en scène : Tatiana Gousseff

Dans le cadre du Curieux Festival

Crédit photo : Jean-Michel Grard

Dans un tourbillon de rires, de quiproquos et de vérités inattendues, Partenaires Particuliers embarque les spectateurs dans l’intimité imprévisible mais attachante de Florian, Charlotte et Catoche. Au sein de ce trio atypique, les dynamiques de l’amour et de l’amitié échappent à toute prévisibilité. Découvrez les secrets et les révélations qui vont radicalement transformer les relations et définir un nouveau parcours de vie pour chacun d’eux.

Dotée d’une intrigue ingénieuse, cette comédie moderne, portée par le talent de Séverine Ferrer, Alex Goude, et Laurent Maistret, casse les conventions habituelles. Adaptée avec humour, chaque scène est un délice tant par le texte que la mise en œuvre des situations.

C’est en 2014 que Séverine Ferrer, ancienne animatrice télé, est montée pour la première fois sur la scène de L’illiade, c’était au côté de Georges Beller dans “Enfer et contre tout”.

De : Patrick Hernandez et Annabelle Milot / Mise en scène : Annabelle Milot

En partenariat avec ML Prod

Coréalisation

Attention : nombre de places limitées au tarif Jeune

Comment aurait évolué votre vie de couple à travers les décennies et les siècles ? Imaginez vos dissensions sous un tout autre éclairage en 1950 ou même au Moyen Âge. Serait-ce plus simple d’élever vos enfants pendant l’époque médiévale ? Et quant à votre belle-mère, aurait-elle été plus bienveillante sous l’Antiquité ? De la préhistoire au futur, La Folle Histoire du Couple révèle avec humour combien être en couple a toujours été, et reste, un défi complexe.

De : Bertrand Fournel et Fabrice Blind / Avec : Caroline Bal et Bertrand Fournel

En partenariat avec ML Prod

Coréalisation

Crédit photo : William Let

Attention : nombre de places au tarif Jeune limité