Cirque - Spectacle à venir

Cirque contemporain
Dans le cadre du festival Momix
Spectacle tout public à partir de 6 ans

Dans l’effervescence d’une salle de classe, sous le tumulte d’une cour de récréation, naissent les premières amitiés sincères, les rivalités passagères, les alliances fragiles ou durables. Ces lieux d’apparences ordinaires, sont le théâtre discret d’expériences fondatrices qui marquent l’enfance. Tu veux être mon ami.e ? C’est pour qui ? C’est comment ? C’est pour moi ? Au jour de la communication à travers les écrans, ce projet rappelle l’importance des liens que nous tissons pendant la jeunesse, terreau de nos relations futures de coopération, de mutualisation et de partage de notre avenir. La compagnie Manie propose une création pour trois circassiens qui nous apporte un regard à la fois onirique et poétique sur cette période de la vie. 

Compagnie Manie :
La compagnie Manie est un espace de création, de recherche et d’ouverture avec des artistes de cirque, des musiciens, comédiens, plasticiens, photographes, vidéastes et d’autres corps de métier intervenant dans nos différents projets. Vincent Regnard met ces écritures plurielles au service du jeune public, il déforme la réalité pour créer des formes spectaculaires et poétiques interrogeant notre imaginaire. La compagnie est en  quelque sorte une passerelle entre un public et son équipe de création. 

Distribution :
Écriture et mise en scène : Vincent Regnard
Interprétation : Anna Noemi Barth, Monserrat Morlans et Anton Euzenat
Composition musicale et prises de son : Adrien Desse
Soutien à la dramaturgie et recherches bibliographiques : Marion Chobert
Collaboration à l’écriture des textes en voix off : Emanuel Campo
Collaboration aux premières recherches : Joël Colas
Costumes et scénographie : Emmanuelle Grobet
Lumières : Théo Beurlangey
Mixage et spatialisation sonore : Natan Fleith
Construction : Daniel Doumergue et Mélanie Rossetti 

Partenaires et soutiens :
Co-productions et accueils en résidence : La Minoterie, scène conventionnée Art, Enfance, Jeunesse – Dijon ; Le CREA, Festival Momix – Scène conventionnée jeune public – Kingersheim ; Le Prato-Pôle National Cirque-Lille Accueils en résidence et soutiens : TJP, Centre Dramatique National – Strasbourg ; Le Totem – Scène Conventionnée d’Intérêt National – Art, enfance, jeunesse – Avignon ; Théâtre Mansart en partenariat avec Cirq’ônflex Plateforme pour le Cirque Actuel – Dijon ; Le Théâtre de Beaune ; Le CDDV du Vaucluse – Scène conventionnée Art et Territoire ; Le Théâtre de Langres et Tintamars ; Le C2 – Torcy 

Aide à la production Direction Régionale Affaires Culturelles de Bourgogne Franche Comté – Conventionnement Région Bourgogne Franche Comté – Conventionnement Ville de Dijon – Conseil Départemental de Côte d’Or – Compagnie complice de CirQ’onflex plateforme pour le cirque actuel. Avec le soutien du dispositif d’aide à l’insertion professionnelle Jeune Cirque National 

https://www.compagnie-manie.com/

Dans la salle d’attente d’une gare, cinq hommes, tous vêtus de trench-coats à la Humphrey Bogart, attendent. Un train ? Une personne ? Pour tuer le temps, ils écoutent du twist et du rock’n’roll sur un juke-box vintage et essaient d’appeler leurs copines au téléphone, mais ces deux passions, la musique et l’amour, font rater leur train au groupe ! Comment vont-ils arranger les choses ? Avec des cascades incroyables !

Déjà présenté avec succès dans des théâtres prestigieux et dans les festivals les plus importants, Let’s twist again ! est le deuxième spectacle des Black Blues Brothers, les « cinq magnifiques », comme les a définis le célèbre critique Franco Cordelli les a définis dans le Corriere della Sera. Il s’agit d’un groupe d’acrobates kényans sensationnels et ovationnés dans de nombreuses salles au cours de leur tournée mondiale avec plus de 900 dates et 600 000 spectateurs.

Écrit et dirigé par Alexander Sunny / Avec Bilal Musa Huka, Rashid Amini Kulembwa, Seif Mohamed Mlevi, Mohamed Salim Mwakidudu et Peter Mnyamosi Obunde / Chorégraphie : Electra Preisner et Ahara Bischoff / Scénographie : Siegfried Preisner et Loredana Nones, Studiobazart / Lumières : Andrew Broom / Consultante artistique : Alexandra Dalmas / Tour manager : John-Luke Castleman / Chef de projet : Nick Fieldstory

AWRAQ — « feuilles » en arabe — évoque la feuille blanche, point de départ de toute création. Sur scène, Hamza El Alouani est accompagné de l’artiste de cirque Joana Nicioli et du musicien Maximin Bégin. Ensemble, ils construisent un univers où les identités se déploient et se recomposent, portées par une écriture mêlant mouvement, manipulation et conception sonore.

AWRAQ se présente comme une invitation au voyage : un cirque qui célèbre la puissance de l’imaginaire et la capacité à faire de presque rien, un monde.

La Cie Fœhn, basée à Strasbourg, est une compagnie de cirque pluridisciplinaire réunissant des artistes aux horizons variés. Elle explore le corps et les objets du quotidien comme langage artistique.

Soutien : 13e Sens Scène&Ciné/ Graine de Cirque/ Le Mémo, lieu de fabrique artistique, Le Point d’Eau/ L’Illiade/ Centre socio-culturel de la Montagne Verte/ Scène & Territoires/ Les Jeunes Estivants/ Région Grand Est/ DRAC Grand Est/ GIP ACMISA/ Ministère de la Culture/ Ville de Strasbourg.

Distribution : Hamza El Alouani : metteur en scène et interprète / Joana Nicioli : interprète / Maximin Bégin : musicien / Julie Keyser : costumière / Fanny-Lou Clop : stagiaire costume / Estelle Duriez : scénographe / Hozhoji Blanchard : constructeur d’agrès et de décors / Michel Abdallah : concepteur lumière

Création 2027 / Résidence